MEDIATIZADOS!: 2010

1 de julio de 2010

Combinando Jazz y Pop

Edgardo Manfredi es el Director de la Banda Municipal de San Martín que brinda un concierto de Jazz y Pop en el Complejo Cultural Plaza.
Un recorrido por la carrera de un hombre que comenzó tocando la trompeta en conciertos de Opera a los 21 años y llegó a realizar arreglos para Mariano Mores, Mercedes Sosa y Palito Ortega.
Le gusta lo que hace y asegura que su profesión "es muy difícil para poder vivir, pero si se tiene paciencia y perseverancia con el tiempo se logra".
Tocó en la Orquesta Sinfónica de San Martín, dirigió la Orquesta Juan de Dios Filiberto, la Banda Sinfónica de Ciegos.
Desde hace 8 años dirige la Banda, aunque hace 32 que forma parte de la misma. Primero fue trompetista, después arreglador.
Hoy es el Director de la Banda Municipal que se presenta el último domingo de cada mes, a las 19, en el Complejo Cultural Plaza, ubicado en Calle 89 (Intendente Campos 2089), San Martín. La entrada es libre y Gratuita.

28 de junio de 2010

La Menstruosa: Un nombre provocativo para una banda provocativa

"La Menstruosa" es el muy indiscreto nombre de una banda under que salió del sur de la Ciudad de Buenos Aires para tocar rocanrol. Sus integrantes cuentan en una entrevista exclusiva cómo logran llevar adelante a la banda a pesar de las críticas en contra del tan llamativo seudónimo.

Sus miembros son:

Christian Silva (bajo)
Lucas Suarez (guitarra)
Marcelo Ferranti (guitarra)
Guido Villafañe (guitarra)
Daniel Viale (guitarra)
Faustino Fredes (batería)

La explosión de lo under

Después de 10 años de presentaciones en festivales de arte y teatro under, De la Guarda se dividió para terminar siendo la tan reconocida FUERZA BRUTA.

Fabio Daquila, coordinador general de este movimiento vanguardista de acrobacias, teatro y murga, nos ayudó a hacer un repaso por los inicios, el crecimiento y el excelente futuro que atraviesan.

27 de junio de 2010

"Cliptómacos al ser algo sin sentido nos identifica"

Son cinco integrantes, cinco jóvenes que forman Cliptómacos, la banda de rock que desde el 2007 ha comenzado a crecer hasta llegar a posicionarse dentro de las bandas más populares del under.
Cristian (voz principal), Eloy (coros y guitarra), Martín (segunda guitarra), Melanie (bajo) y Juan (batería) forman este grupo que tienen como meta principal grabar el primer CD para sacar a la venta.
En una entrevista exclusiva, el quinteto de jóvenes con grandes ideas cuentan cómo fué el inicio de Cliptómacos, como se conocieron y como lograron esta banda.
Además hablan de sus proyectos y las características de Cliptómacos.

"Estamos en una época de renacimiento"

Desde sus comienzos como actor, hace algo más de 20 años, Juan Palomino se mostró muy interesado en la unión de los paises latinoamericanos, y sus interpretaciones en teatro y en cine suelen tener mucho que ver con esta ideología.

Actualmente se encuentra participando en la obra Santa Juana de America en el teatro Regio, en companía de Alejandra Flechner y Raúl Rizzo, con dirección de Andres Lizarraga.
A su vez, participa en Los negros de miércoles, un grupo de músicos afro-peruanos cuya esencia tiene que ver con la inclusión, la tolerancia y los diversos puntos de vista que tienen cada uno.

"Estos tiempos me permiten la reflexión", resume sobre los cambios que enfrenta la Argentina para con los paises latinoamericanos y se muestra en favor de la ley de medios, sobre la cuál asegura que será muy positivo que la gente no esté "tan contaminada por los monopolios".

En una entrevista exclusiva, Juan Palomino nos muestra lo que significa ser un actor comprometido con el país...

10 de junio de 2010

El cine se viste de negro

Con entrada libre y gratuita, se proyectó el film Violent Cop en la cinemateca Eduardo Martínez de la Pera del Complejo Cultural Cine Plaza, ubicada en Calle 89 (Intendente Campos) 2089, San Martín. La agenda de este mes estará dedicada al recorrido de los mejores Thrillers de los últimos tiempos.

Este nuevo ciclo: “El cine se viste de negro” cuenta con grandes películas como las que hoy se proyectaron: Al borde del abismo, Confidencialmente tuya y Violent Cop.

La última, un Thriller japonés de Takeshi Kitano con el que debutó como director, cuenta la historia de un policía que se encuentra rodeado de turbios asuntos al descubrir que su compañero y mejor amigo integra una organización criminal de narcotraficantes. Deberá enfrentarse a Yakuza, un asesino que secuestra, droga y viola a su hermana, y luchar para que los responsables paguen por lo que hicieron.

“Odio ver gente lastimada o lastimar gente. Odio ver sangre y no tolero el dolor físico. Encuentro a la violencia tan horrenda que no puedo evitar sentir una gran intriga por ella. Creo que soy más cobarde que cualquier persona. Es una sensación muy rara. Cuando más temo a la violencia, más me siento inclinado a mostrarla en las películas”, explica Kitano, protagonista y director de Violent Cop.

La acción no termina, el próximo jueves se podrán ver las siguientes películas en la sala José Hernández de la cinemateca Eduardo Martínez de la Pera:
Rififi, a las 15, un film de 1955 dirigido por Jules Dassin. Con Jean Servais, Carl Möhner, Robert Manuel, Jules Dassin, Magali Noël, Pierre Grasset.
La noche del cazador, a las 17, dirigida por Charles Laughton. Con Robert Mitchmun, Billy Chapin, Sally Ann Bruce, Shelly Winters, Lillian Gish.
Una proyección especial de La Muestra de Lino Pujía, a las 19.

La entrada es libre y gratuita. Para más información consulte llamando al 4830-0695 o enviando un mail a cinematecaplaza@yahoo.com.ar.

9 de junio de 2010

Fabiana Cantilo volvió a brillar

Con la excusa de presentar su último disco En la vereda del sol, Cantilo dio un show a puro rock nacional. Con temas como Persiana america, de Soda Stéreo, Una canción diferente de Celeste Carballo y Pupilas Lejanas, de los Pericos, hizo vibrar a sus fans que se hicieron presentes anoche en el teatro Gran Rex de la Avenida Corrientes.

En esta oportunidad, la rockera argentina mantuvo un show de más de 1 hora y media, haciendo un recorrido por los clásicos: desde Sui Géneris, Yes y Génesis, pasando por Spinetta, Charly y Fito Páez hasta Intoxicados y Attaque 77.

Cinema Varité

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Tema de Pototo

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Cartas sin marcar

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Se definió más intérprete que compositora y asumió su rol de cantante en esta etapa de su carrera. Prometió volver a componer y, para demostrar que también es cantautora gritó: "Ahora se vienen algunos de mis éxitos... para todos los que creen que me la paso robando temas (rió)".

Fabiana es una artista muy querida en el ambiente del rock. En sus comienzos formó parte de la banda Los Twist junto a Pippo Cipolatti y Daniel Melingo, mientras realizaba los coros de Charly García, momento en el cual conoció a Fito Páez, quien sería su pareja durante varios años.

Años más tarde, comenzaría su carrera como solista con su primer LP Detectives, para después grabar Fabiana Cantilo y los perros calientes (1988), Algo mejor (1991) y Golpes al vació (1993).
A lo largo de su carrera grabó 11 discos, recibió un premio MTV a mejor video femenino, un Premio Konex y un Gardel, tuvo dos nominaciones al Latin Grammy por su álbum Inconsciente Colectivo.

Con sus 51 años, Cantilo sigue brillando en cada escenario. Continúa dejando su huella a cada paso. Nunca deja de hacer rock nacional.

8 de junio de 2010

Onda Vaga: Ya no tan under

No fue hace más de tres años que la banda argentina Onda Vaga salió a flote. Tal vez tuvieron suerte o quizás son dueños de un gran don innato, pero lo que es seguro es que no llegaron tan lejos por esfuerzo propio. Ellos mismos se consideran unos vagos y esa cualidad es la que le dio el nombre al conjunto musical, caracterizado por una atípica mezcla de ritmos bailables, entre la cumbia, el reggae y la rumba.

Un cajón flamenco, guitarras criollas, un cuatro venezolano, una trompeta, y más instrumentos van rotando de manos mientras cantan los cinco al unísono, sentados en semicírculo, compartiendo el momento, sintiendo la música y, sobre todo, divirtiendose.

No está claro ni para ellos cómo nació la banda. Esta es una de las versiones (producción exclusiva para Mediatizados!)

Próximas fechas

Sábado 12 de junio a las 22.30 hs. en Chill Out Ambient Bar.
Entradas anticipadas ($25) en:

Magma: Soler 162, Iituzaingo
La Cucha: C. Casares 980, Castelar
Locuras: Once, Flores y Morón (Av Rivadavia 18050)
La Caverna Rock: Av. Libertador 615 Local 2, Merlo
Debede: Italia 1220, local 5, Galeria Frida, S.A Padua

Viernes 11 de junio a las 21 hs. en Petecos
Entradas anticipadas ($30) en:

Lee Chi (Lomas, Quilmes, Lanús)
Locuras (Once, Flores)
La Lupita (Bond Street)

7 de junio de 2010

Insuperables!

Luna Nueva la segunda parte de la popular saga, fue la principal ganadora de los MTV Awards al obtener el premio a la mejor película. Además el film obtuvo otras cuatro estatuillas a menos de un mes de que se vuelva a desatar la ira de los fanáticos por el estreno de la tercera parte.

En la noche del domingo, Robert Pattinson y Kristen Stewart, la jóven dupla protagonista de la saga Crespusculo dejó a todos los grandes actores de Hollywood boquiabiertos. El film logró llevarse seis premios: mejor pelicula, mejor actor revelación, mejor acrtiz, performance, estrella global y mejor beso.

Pero las buenas rachas continuarán para el staff completo de la saga ya que comenzó la cuenta regresiva para los fanáticos, que el 30 de junio se amontonará en las salas de los cines en busca de una localidad para poder conocer la tercera parte del éxito de David Slade, director del film.

Esta novela romántica escrita por Stephanie Meyer cuenta la historia de una hermosa jóven algo introvertida y reacia para con los adolescentes de su edad, y un apuesto vampiro que lleva vividos poco más de mil años.

Meyer logró conquistar y atrapar a millones de jóvenes en todo el mundo. Sus libros debieron ser traducidos en 38 idiomas y de la mano de la editorial Alfaguara llevan vendidos 100 millones de ejemplares.Este colapso en las ventas llevó a Meyer a la cima de la gloria y vendió los derechos para llevar a la pantalla grande esta apasionante historia. Eclipse, es el tomo más facinante de la historia ya que muestra a sus personajes en situaciones límites. Vivirán la etapa más dificil de sus vidad y deberán arriesgarse a todo o nada.

Reseña oficial de la película

"Seattle es devastada por por una serie de misteriosos asesinatos y una vampira maliciosa continúa su búsqueda de venganza.
Bella se encuentra rodeada de peligro una vez más. En mitad de todo, se ve forzada a decidir entre su amor por Edward y su amistad con Jacob, sabiendo que su decisión tiene el potencial de reavivar la eterna lucha entre los vampiros y los hombres lobo. Con su graduación cada vez más cerca, Bella tiene una decisión más que hacer: vida o muerte..."

Los famosos y sus peleas

Escándalos mediáticos: ¿Ficción o realidad?

Actrices, modelos, cantantes, futbolistas y actores. El mundo del espectáculo no hace distinciones al involucrar a los miembros de la farándula en diferentes situaciones que se volvieron muy escandalosas. Tanta polémica, griterio y peleas, hace nacer y reaparecer a las estrellas en la pantalla chica.

Cuando comenzaba la temporada de teatro de 2008, las separaciones

de parejas famosas fueron lo que marcaron la agenda en el mundo del espectáculo. Fernanda Vives y Daniel "La Tota" Santillán, protagonizaron una de las polémicas más grandes de los últimos tiempos. Su conflictivo divorcio, luego de ocho años y medio de matrimonio, fue televisada día a día. "El divorcio fue cierto y muy doloroso para ambos, pero por los pasillos del canal se supo que también hubo arreglos para agrandar algunos detalles", revela Adrián Pallares, columnista de Viviana Canosa.

También la repentina ruptura de la vedette Graciela Alfano y Matías Alé, allá, a principios de 2009 dio y sigue dando que hablar. Mientras la actriz aún realiza una actuación impecable cada noche en Showmatch, peleándose con cualquier participante y miembro del jurado que decida contrariarla, como es el caso de Aníbal Pachano, a quien denunció erróneamente de haberla golpeado; él y su flamante reconciliada novia, se besan y salen delante de las multitudes. "Tineli genera situaciones que le dan raiting y nosotros lo tomamos al otro día para armar escándalos", reconoce Daniel Rinaldi, panelista de Intrusos en el espectáculo.

Realidad armada

"Viví muchas peleas dentro del programa y, con 20 años en la TV, sacás tus

propias conclusiones. Escándalos hay de todo tipo: falsos, verdaderos, espontáneos y arreglados. Varias veces combinan entre las chicas porque saben que les da prensa", asegura Rinaldi.

Hace algunos meses, con el comienzo del ciclo Bailando por un sueño, Belén Francese y la flamante ¿vedette? Niña Loli, sufrieron algunos encontronasos que luego desembocaron en faltas de respeto en varios canales. "Este es el típico caso en los que los personajes necesitan prensa. Uno como periodista puede percibir cuando algo está inventado y el mecanismo siempre es el mismo: se ponen de acuerdo entre los protagonistas, hacen correr la bola y salen en vivo. Eso es prensa asegurada", revela Pallares.

Durmiendo por un sueño
Pero no solo las peleas son merecedoras de rating. Muchas vedettes o actrices actuales se abrieron camino mediante algún invento o escándalo importante. "Cuando Wanda Nara todavía no era reconocida en el medio y necesitaba salir a la luz, habló con Jorge Rial y le pidió que la ayudara. Él le dijo que armara algo que fuera escandaloso. Ese mismo verano, Wanda arregló para encontrarse con Maradona en Mar del Plata y se puso su slip. Es imposible que eso no genere prensa", explica Rinaldi.

Hoy por hoy, las estrellas de la televisión se retroalimentan con los programas de espectáculos que las llevan sin escalas al programa más visto de la televisión argentina.

Mauri Lescano: "El rock nacional no está muriendo, sólo está cambiando"

A mediados de la década del ’90 se gestó en Argentina una nueva rama del rock nacional que imitaba el estilo de las canciones de la banda inglesa The Rolling Stones. A este nuevo género se lo llamó de varias formas: Stone, rollinga y chabón.

Muchos críticos de música creen que desde la creación este nuevo estilo, ha iniciado la decadencia del rock made in Argentina. Mauricio Lescano es el cantante de La 25, una de las bandas que en la actualidad más gente junta y más discos vende en el ámbito rollinga.

¿Creés que el Rock Chabón es la muerte del rock nacional?
Mauri: Para nada. Yo pienso que el rock no es chabón, sino que es de barrio y que a través de este tipo de música puede expresarse y sentirse reflejado sin palabras raras como en otros estilos en los que el público no entiende lo que se quiere decir.

¿No te parece que la calidad bajó con respecto a lo que era el rock argentino de los años ’70?
Mauri: No. Si bien tal vez ya no haya tanta poesía, ahora hay muchas letras crudas que reflejan la realidad de nuestros días, lo que se siente en la calle, que es lo que importa para nosotros, porque también nos sentimos parte de la gente que nos sigue. Son nuestros amigos, no vivimos en una burbuja.

¿Para vos los músicos de antes vivían en una burbuja? Cuando Charly García cantaba Rasguña las piedras, ¿no estaba cantando algo con lo que todos los jóvenes de esa época se sentían identificados?
Mauri: Si, pero no es lo mismo, porque hoy las cosas son diferentes. Hoy es una suerte poder conseguir laburo y que a la gente le cantes lo que siente es lo mejor. No buscamos hacernos los poetas sino reflejar la realidad de las cosas.

Entonces, ¿en la música de antes se combinaba realidad con poesía, mientras que ahora sólo se muestra la cruda realidad? Mauri: Podría decirse que sí, pero eso es porque el público cambió. Ya no piden lo que pedían. Nosotros no poetizamos las canciones, pero tampoco es nuestro objetivo, las bandas como la nuestra queremos llegar a la gente directamente porque eso es lo que ellos piden. Solo quiero que canten lo que puedo sentir, dice una de nuestras letras. El rock nacional no está muriendo, sólo está cambiando, y es porque el público ya no es el mismo.

Last Show

Parte DOS

Parte TRES

Porque estás tan acostumbrados

La Mancha de Rolando se presentó el pasado jueves 3 de Junio en la Trastienda de San Telmo, ante más de 500 personas para la promoción de su último disco grabado en 2009

CIELO ABIERTO.

Después de la cancelación de este show, preprogramado para el jueves pasado, Manuel "El Negro" Quieto, voz y segunda guitarra de la banda, recordó los principios, habló del presente y programó el futuro de esta banda que cada vez tiene más seguidores. Se muestra apasionado por su condición de surense y afirma que Avellaneda, es su lugar el el mundo.

- Cuando arrancaron en el `91, ¿pensaron que iban a llegar a donde hoy están?

Manu: - Siempre fuimos bastante positivos así que, si. Creíamos que ibamos a seguir tocando pase lo que pase. Tuvimos suerte y en un momento nos contactamos con una discográfica como Toka Discos que nos llevó a las radios y nos hizo conocidos. Eramos bastante pendejos, nos gustaba mucho lo que hacíamos y no teníamos otra cosa que hacer que tocar, así que de a poco fuimos sacando la cabeza del pozo y empezamos a componer como locos.

- ¿Pensaron que iban a tener tanta repercusión?
Manu: - La fantasía de tocar ante un millón de personas, siempre está, pero nunca fuimos de pensar sólo en eso. Siempre con los pies en la tierra y la cabeza volando.

- Varios temas de su último disco pegaron fuerte en las radios, ¿siguieron alguna línea o ideología para editarlo?
Manu: - Cielo Abierto es muy luminoso. Incorporamos ritmos que antes no habíamos puesto en los discos, como el ska y el soul. Esta vez nos gustan todos los temas y no nos quedamos con ganas de hacer nada, están TODOS los temas buenos.

- Hasta donde se, estuvieron casi un año entero editando el disco. ¿No les pasó que se aburrieron de un tema y lo volvieron a modificar?
Manu: - Si, casi siempre pasa, pero estás tan quemado que dejás pasar ese día y, al otro más lúcido, ves que se puede retocar. Nos pasó ahora con Sequía : el tema empezó siendo totalmente diferente al que quedó y ahora se escucha en la radio. Tenía otro ritmo y una letra completamente distinta. Es como hacer pizza: lo amasás, lo dejás reposar un poco y después ves que pasa cuando lo escuchás.

- En Avellaneda imagino que deben ser super reconocidos...

Manu: - El barrio es chico y se conocen entre todos, imaginate a nosotros que estamos todo el tiempo expuestos. Igual, está buenísimo porque la gente nos tiene como una especie de referentes, sobre todo los adolescentes que tienen su banda, siempre se acercan, nos felicitan y nos piden consejos.

- ¿Alguna vez se te ocurrió mudarte a Capital?Ahí están la mayoría de los estudios de radio y discográficas...
Manu: - La Mancha nació y creció en Avellaneda. Sin duda el aire suburbano, de clase trabajadora, con sus fábricas y curtiembres son una parte clave de la banda. A medida que fueron pasando los años, fuimos viajando, conociendo, y tuvimos que incorporar nuevas realidades a nuestras vidas. Siempre nos costó por venir desde tan adentro de los suburbios (ríe), la remamos y le hicimos honor a nuestro nombre (Mancha de Rolando era un grupo guerrillero que trabajaba junto al Che Guevara). Pero un siempre es fiel a su barrio, ¿viste?, cuesta irse.

Entre Waka Waka y Wavin' Flags

Wavin' Flags, la canción de Coca-Cola (sponsor oficial de la Copa Mundial 2010), es mucho más reconocida como el jingle del Mundial Sudáfrica 2010 que Waka Waka, la melodía que compuso Shakira con colaboración de la banda africana Freshlyground y que fue seleccionada por la FIFA como el himno mundialista para este campeonato.

Más allá de la negativa hacia la canción oficial, la decisión está tomada y será Shakira la que participará, junto a Black Eyed Peas, Juanes y otros músicos africanos, en el concierto en el estadio Soweto de Johanesburgo que está planeado para la noche previa a la inauguración del campeonato. No será la primera vez que la colombiana canta en un Mundial. Ella fue una de los artistas encargados de dar cierre al campeonato de Alemania 2006 en el estadio Olímpico de Berlín.

Waka Waka (Shakira): Canción oficial del Mundial Sudáfrica 2010.

Del otro lado del ring se encuentra K'naan, es un cantante de hip-hop canadiense que ha escrito varias canciones dedicadas a la paz en Somalía por ser el lugar de origen de sus antecesores. La versión original de la canción es interpretada por K'naan solo. La que es más conocida en Argentina tiene partes en español y fue grabada después junto con David Bisbal. “Yo estaba en México cuando me llamó la discográfica para decirme que había sido elegido para hacer la versión en castellano, para la gente latina. En ese momento salté de alegría, de felicidad. Es una grandísima oportunidad”, le comentó Bisbal a la AFP.

Wavin' Flags (K'naan y David Bisbal), canción de Coca-Cola, sponsor oficial de la FIFA World Cup 2010.

La FIFA decidió por todos. Pero está en cada hincha la sentencia final: Serán ellos los que eligiran la canción que más les guste.

¡Danos tu opinión!

Los himnos del pasado

No es la primera vez que no se distingue con claridad cuál es la canción del

Mundial: Para Corea-Japón '02 se eligió como canción oficial Boom de Anastacia. Sin embargo, para esa fecha en Argentina se comenzó a hacer famosa la interpretación de Alfredo Casero del tema Shima Uta de Miyazawa Kazufumi, que llegó a ser elegida por diversos países como la canción del Mundial 2002.

Por los cuatro años que separan a cada mundial, puede notarse con precisión cómo los estilos musicales fueron cambiando vertiginosamente así como también lo hicieron los uniformes utilizados por los jugadores. Sin embargo, a pesar de haber marcado un momento en el tiempo, los himnos mundialistas de Argentina '78, España '82, México '86, Estados Unidos '94, Francia '98, Corea-Japón '02 y Alemania '06 no lo hicieron tanto como el más recordado hasta el día de hoy: Un estate italiana, interpretado por Edoardo Bennato y Gianna Nannini para Italia '90.

El sur también existe

El cineasta y tres veces ganador del Oscar, Oliver Stone estuvo en Buenos Aires presentando su nuevo documental South of the Border (Al sur de la frontera)que relata la vida de Hugo Chávez. Se estrenará en el Festival de Venecia programado para la primer semana de septiembre.

El film refiere al proceso de evolución que sufró América Latina en los últimos años y que, según aclaró Stone, no es conocido por los pueblos de Norteamérica.

Tomando como eje a la revolución bolivariana de Hugo Chávez en Venezuela, Stone se embarca en su filme en un viaje por América Latina para intentar transmitir con justicia el proceso de transformación sociopolítico generado en la región por los presidentes de Argentina, Bolivia, Brasil, Cuba, Ecuador y Paraguay

La idea principal de la película, según Stone, fué principalmente descubirir y luego poder transmitir a las diferentes culturas y posiciones politicas quién es Hugo Chávez.

En una declaración para la prensa ecuatoriana, Stone explicó: “No he hecho una película solo sobre Chávez empecé por el porque considero que ha hecho una buena labor”.

Desde sus comienzos como guionista, el siempre polémico cineata criticó fuertemente la corrupción politica, los conflictos armados y determinadas posiciones sociales. Apuntó contra George W Bush grabando ficciones de intensa bajada ideológica como Asesinos por Naturaleza, Pelotón y Wall Street.

South of the Border nace de una nueva denuncia hacia su país natal por generar fantasmas en un continente donde hay muchas cosas por descubrir. Se trata de una obra en la que explora a la nueva izquierda latinoamericana y sobre todo a la figura de Hugo Chávez.

La obra será proyectada por primera vez en la 66ª Festival Internacional de Cine de Venecia. Stone invitó a Chávez y a varios de los mandatarios latinoamericanos que forman parte del documental a presenciar la proyección.

Un festival juvenil y record de visitantes

La tercera edición del festival Ciudad Emergente 2010, que arrancó el 2 de junio y presentó lo mejor de la cultura y el arte de los más jóvenes , finalizó hoy con un cierre a puro rock.
Fue una noche ideal de domingo para que Divididos le de el broche de oro a las distintas jornadas juveniles que se vivieron en el festival.

Cinco minutos pasaron las nueve de la noche cuando Mollo-Arnedo-Ciavarella se plantaron en el escenario para conmocionar y divertir a la multitud que a esa hora esperaba por el "recital sorpresa" en el predio de la terraza.
Sin duda fue el mejor cierre que se le pudo haber dado a este festival que recopiló los talentos de los más jóvenes para demostrarle a Argentina que "la juventud no está para nada perdida".

   Emergente, comenzó el dos de junio y tuvo un record de asistencia en esta tercera edición. 130 mil personas se hicieron presentes en distintas actividades, un 30% más que en la segunda presentación del festival.
   Distintos artistas se hicieron presentes en este evento, como Fito Paéz, que cerró la noche del miércoles, Nairobi y Mad Professo que se encargaron de ponerle fin a la noche del jueves, Sargent García, quien con sus amigos Iván Dorroman y Supa Bassie ofrecieron una hora de su coctail de estilos rock-reggae-hiphop-tropical y culminaron la noche del viernes y el sábado hubo un cierre a puro baile con la presentación de Poncho.

   El festival contó con una agenda pesada en la que los jóvenes pudieron expresar su arte mediante presentaciones de moda, música, poesía, cine, danza callejera, muestras y artes digitales.

6 de junio de 2010

La época del replay

A partir de la incorporación del archivo en los programas, ya no existen espacios propios que no observen lo que hace el resto. Con un presupuesto bajo y una no muy sobresaliente producción se puede cubrir un espacio y darle rating a la vez. ¿Ideas?, bien , gracias.

Desde hace mas de una década, la televisión argentina incorporó a su programación producción basadas en compilaciones extraídas de otros medios, donde se muestra lo mas bizarro de cada uno. Informes realizados a partir de la recopilación de datos e imágenes brindados por personajes políticos o del ambiente artístico.

Hacia 1994 apareció en ATC el primer ciclo de, hasta ese entonces, nuevo género, Perdona nuestros pecados (PNP), conducido por Raúl Portal y Federica Páis en su comienzo y Mariana Fabiani despues. Un programa de humor que combinaba material de archivo y edición, cuyo objeto principal era burlarse de las diversas opiniones públicas de determinadas personas, además de mostrar algunos bloopers televisivos.

De aquí en más la televisión dio un gran vuelco incorporando programación de este género, a fin no solo de lograr competir con producciones de igual estilo, sino además de poder rellenar un espacio con un mínimo presupuesto.

La escolta de PNP fue Televisión Registrada (TVR), programa que paseó por varios canales hasta quedarse desde hace cuatro años en la pantalla del trece. Su principal competencia, Zapping TV lleva tres temporadas en Telefe y le dobla en rating.
Por su parte el Resumen Semanal de Medios, conocido como RSM, sin competir directamente, debido a sus distintos días y horarios, se queda con buena porción de la repartija televisiva.

Sebastián Wainraich, uno de los conductores de TVR , aseguró: “Creo que pese a una marcada disminución del rating, Televisión Registrada sigue siendo uno de los mejores por sus contenidos y por la producción en general. Muchos otros programas se dedican a cortar y pegar, mientras que lo nuestro es algo un poco más profundo”.

Guillermo Lopez, conductor de Zapping TV recalcó: “Si bien Zapping tiene tapes informativos, el objetivo principal apunta a que la gente se divierta. Los informes funcionan muy bien e incluso la incorporación de Julieta le dio la vuelta de tuerca que le faltó al principio. Me parece que la química que hay entre los dos conductores atrae, y por supuesto el sello de Cuatro Cabezas”.

Desde la producción de RSM, Vanesa Pollon, coordinadora general del programa, afirmó que: “lo que el público busca es ponerse al día en cuanto a las noticias pero desde un punto más humorístico. RSM no es una crítica de la tv sino una emisión diaria donde se analiza la información del momento y se destaca por la conducción y la participación de los panelistas”.

Programas como Bendita, De lo nuestro lo peor y lo mejor y Minuto a minuto, acercan al televidente más de lo mismo, pero con algo menos de suerte.

En la época del replay, la televisión de archivo parece haber llegado para quedarse. Habrá que evaluar si lo que se quiere es interpretar por método propio o consumir lo ya interpretado.

Cine bajo tierra

En el marco del ciclo “Cine bajo tierra” se proyectó el film Los Productores (The Producers) de Mel Brooks, con entrada libre y gratuita, en el Espacio Cultural Juan Peláez, Calle 110 (Pueyrredón) 2734, Villa Ballester.

Año 1959, Broadway es el lugar que alberga a grandes figuras del teatro. El productor, Max Bialystock (Nathan Lane), dejó de pertenecer al grupo de los exitosos. Un día, el tímido contador Leo Bloom (Matthew Broderick) se presenta en la oficina del productor para hacer las cuentas e inocentemente descubre que un hombre deshonesto puede ganar más dinero produciendo un fracaso que un éxito. A partir de esa conclusión van a sucederse varios inconvenientes hasta llegar a cumplir el ambicioso plan de producir un fracaso y llenarse los bolsillos de millones de dólares.

La comedia musical de Mel Brooks que se estrenó en el 2005 es una parodia de los musicales que tanto éxito tienen en todo el mundo. Muestra una crítica entretenida y ocurrente que lleva al espectador a reírse más de una vez.

En el film también actúan: Uma Thurman (Ulla), Will Ferrell (Franz Liebkind), Gary Beach (Roger DeBris), Roger Bart (Carmen Ghia), Jon Lovitz (Sr. Marks), David Huddleston (Juez).

Las actividades en el Espacio Cultural Juan Peláez, un reducto contiguo a la Casa Carnacini, son gratuitas y continuarán a lo largo de todo el mes de junio y estarán dedicadas a la música.

El sábado 19 a las 20 se proyectará la película Rumba: Una comedia de Dominique Abel, Fiona Gordon y Bruno Romy, que cuenta la historia de una joven pareja que vive en un pueblo rural y da clases en una escuela. Ambos comparten una pasión: el baile latino y participan todos los fines de semana en competiciones. Un día de regreso a su casa, después de ganar un concurso, sufren un accidente automovilístico que cambia sus vidas. Antes de comenzar con el film se dará una breve reseña sobre el material seleccionado.

Una pequeña banda con grandes ideas

Las buenas ideas no siempre necesitan de recursos costosos o fantásticos. Las buenas ideas surgen hasta de las mentes más escondidas del mundo y es el caso de una pequeña banda de música que tiene mucho por delante. Se trata de "Cliptomacos" una banda de rock-pop en español que nació a principios del 2008.

El grupo está integrado por cinco jóvenes que se encargan de generar melodías contagiosas, letras bien pensadas y sonidos diversos a lo largo de sus canciones.

Los integrantes de la banda son cinco. Cristian pone la voz principal a Cliptomacos y Eloy lo ayuda con la voz y pone la magia suficiente con la primer guitarra. Juan lleva el ritmo con la batería mientras Melanie, la única mujer del grupo, aporta su excelente cuota de melodía mediante el bajo y Martín da el toque final a esta delicia rockera con la segunda guitarra.

El quinteto de jóvenes llevan al rededor de 30 recitales en vivo y se encargan de instalar, al menos por un par de horas, un concepto diferente del rock-pop actual.

La Playa, es uno de los temas de Cliptomacos

Pero todo el talento demostrado frente al escenario no es todo lo que estos pequeños talentosos pueden hacer. Cliptomacos trabaja duro para promocionar sus shows y lo hace de una manera muy divertida, pegadiza y llamativa que supera, incluso, a la producción digital de muchas bandas prestigiosas del rock nacional.

El sábado 5 de junio la banda cumplió dos años y festejó mediante una invitación digital que vale la pena ser vista.

Inluso para otro de sus shows en abril de este año, el quinteto decidió ofrecer a su público una variedad de imágenes y sonidos para invitar a uno de sus eventos.

Los cinco jóvenes tienen un talento para captar público que es realmente envidiable. Cliptomacos sabe como trabajar y sabe como atrapar, sabe darle vida a las letras, sabe como lograr un público atento, sabe como salir a pisar el escenario, Cliptomacos sabe como hacerlo bien. Cliptomacos es una pequeña banda con grandes ideas

Para conocer más sobre la banda visitá su Espacio

David Bisbal: La mirada de una fan

La carrera del cantante español David Bisbal despegó luego de ganar el segundo puesto del concurso musical Operación Triunfo España en 2001. Hasta ahora ha publicado cuatro discos grabados en estudio: Corazón latino (2002), Bulería (2004), Premonición (2006) y Sin mirar atrás (2009); y dos álbumes en vivo: Todo por ustedes (2005) y Premonición Live (2007).
Este año se dedicó a la gira mundial para presentar su último disco.

Melanie Sánchez (20) hace tres años y medio que es integrante de E'increible, el Club de Fans Oficial de David Bisbal en Argentina. Vive en el barrio de La Boca, Capital Federal, y es estudiante de Diseño Gráfico en la UBA.

Melanie junto a su ídolo en la última gira en Argentina.

¿Desde cuándo lo seguís a Bisbal?
M: Desde que empezó a promocionarse. No fue que me encantó desde la primera vez que lo escuché. Fui encariñándome con sus canciones de a poco. Cuando vino en 2003 para dar su primer concierto en Argentina, fui a verlo y salí enamorada.

Bisbal en Susana Giménez en octubre de 2009. Melanie, como siempre, está en el público.

¿Cómo se creo el Club?
M: Lo formó hace 8 años Patricia Pacheco con sus hermanas. Ellas lo conocieron por ver Operación Triunfo en TVE. Hoy en día somos más de sesenta inscriptos.

E'increible Espacio Fan, en una emisión dedicada a las fans de David Bisbal (27/05/2010).

¿Se conocen con fans de Bisbal de otros lugares?
M: Sí, nos comunicamos por Internet con clubes de otros países, como Brasil, Uruguay, Chile, Venezuela, México, Colombia, España y muchos más. Hay muy buena onda porque estamos todos por lo mismo, aunque hay diferencias en la forma de ser. Por ejemplo, en Argentina somos como Droopy, estamos en donde él esté. Siempre que sale del hotel, o cuando va a radios o a programas de televisión, hay chicas del Fans Club. ¡Lo seguimos a todos lados!

Bisbal firmándole un poster a Melanie.

¿Qué sentis por David?
M: Es difícil explicar lo que siento por él. Creo que solamente me podría llegar a entender alguien que comparta la misma pasión por él o por otro cantante como él. Siento una admiración que cada día crece más. A mí me gusta escuchar sus canciones y sobre todo ir a verlo en vivo. Me hace bien y así soy feliz. Lo que más me gusta es su voz, me encanta como canta. Para mí es un artista super completo. Y bueno, físicamente, no se puede a negar... ¡es muy lindo!

Integrantes de E'increible junto a David Bisbal.

¿Qué relación tienen los fans con él?
M: Es muy cercana. Le gusta acercarse a hablar con nosotros. Es atento y devuelve muchísimo cariño. Siempre entra y sale por la puerta principal para saludar a los que estén esperándolo. En cada visita hace reuniones de media hora para sacarse fotos, firmar autógrafos, charlar y seguirnos conociendo. La verdad, no nos podemos quejar.

¿Cómo fue la última vez que vino a Argentina, en mayo de 2010?
M: Fue bastante cansadora. Lo fuimos a ver a Showmatch, participamos del programa Espacio Fan, y nos llevaron al detrás de cámara de Este es el show y de La casa del pop. Después tuvimos un encuentro con él, en el que cantó a capella.
Algunas chicas viajaron a Neuquén para verlo cantar en el estadio Ruca Ché. Cuando volvieron, yo me uní para el viaje a Rosario, donde tocó en el teatro Broadway. Al día siguiente volvimos a Buenos Aires porque cantaba en el Luna Park. Nos sentamos en primera fila, ¡así que disfrutamos mucho esta visita!

David Bisbal en Showmatch promocionando su gira en Argentina. Las fans de E'increible, de rojo en el público.

¿Qué opinás de que la canción oficial del mundial sea la de Shakira y no la de Bisbal?
M: Me parece que es mucho más pegadiza Waving Flag de K’naan que Waka Waka de Shakira, porque tiene más alma de mundial. No me gusta para nada la elección que hicieron. La de Bisbal con K'naan le gusta más a la gente. ¡Espero verlos a los dos cantando en la apertura o en el cierre del mundial!

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